É conhecido como modernismo, um movimento artístico que teve lugar a partir do século XIX e cujo objetivo era a renovação na criação; usando os novos recursos da arte poética, deixando de lado as velhas tendências, por não considerá-las eficientes.

Enquanto o termo é aplicável aos vários movimentos que são baseados no exposto, especialmente está relacionado com a corrente de renovação artística que se originou entre o final do século XIX na América Latina no campo da poesia. Que se espalhou por todo o continente e passou a ser adotado por muitos poetas europeus durante o século seguinte.

Esse movimento era conhecido em espanhol como modernismo, mas em outras línguas recebia o nome de art nouveau, estilo moderno e jugendstil, por exemplo. Em cada país, por outro lado, o modernismo tinha suas próprias características.

No campo da religião, o modernismo era um movimento teológico do final do século XIX que tentava reconciliar a doutrina cristã com a ciência e a filosofia da época. Para isso, dedicou-se a interpretar conteúdos religiosos de forma subjetiva e histórica, considerando-os como um produto humano dentro de um contexto histórico.

Modernismo na literatura

Como movimento literário, o modernismo teve sua origem em 1880 na América Latina; Foi o primeiro movimento dentro desta arte que adquiriu tal força que infectaria muitos países, contando os principais núcleos de criação literária na Europa, como Espanha e França.

A principal referência deste movimento foi Ruben Darío, poeta nascido na Nicarágua, que após publicar em 1888, "Azul", iniciou uma tendência à qual outros importantes poetas de seu continente, como José Martí e Manuel Gutiérrez Nájera, se juntariam.

O objetivo desse novo estilo literário era livrar-se dos modelos espanhóis e basear-se principalmente em modelos de corrente subversiva como o simbolismo e o parnasianismo francês. Alguns dos autores mais seguidos pelos modernistas foram Théophile Gautier, Paul Verlaine, Walt Whitman e Edgar Allan Poe.

A base do modernismo estava em uma intenção ruptista com os estilos predominantes da época . A busca por uma nova estética, inspirada na natureza e com elementos da revolução industrial, marcou a mudança de paradigma .

O modernismo procurou promover o cultivo de uma arte mais natural, separada das construções burguesas. De fato, o culto da beleza e o uso de imagens harmoniosas são uma das características mais marcantes dessa virada literária. Buscava a abordagem da beleza artística aos objetos do cotidiano, para que a arte fosse acessível a todas as classes sociais. Não apelou, de qualquer modo, às técnicas de produção em massa.

Outras características do modernismo eram o uso de linhas curvas, a assimetria, o uso de motivos exóticos e a tendência à sensualidade e aos prazeres dos sentidos. Nesse movimento, o tema do amor adquiriu um tom mais erótico e sensual, afastando-se das imagens românticas, tão em voga na época.

Outra questão bastante significativa na criação poética foi a evocação de lugares distantes e tempos arcaicos, e o uso de elementos da mitologia greco-latina, bem como personagens de eras passadas.

Por outro lado, a ênfase foi colocada na perfeição da forma e do esteticismo, bem como na linguagem culta. Todas as heranças do parnasianismo. Quanto à musicalidade dos versos, o ritmo, a aliteração e a onomatopéia foram utilizados como recursos poéticos.

Entre os autores mais destacados do modernismo hispano-americano podemos citar Delmira Agustini, Julián del Casal, José Assunção Silva, Julio Herrera e Reissig, Amado Nervo, Leopoldo Lugones e os já mencionados Martí e Gutiérrez Nájera.