Definição contraponto

O conceito de contraponto, que deriva do latim contrapunctus, é usado no campo da música para nomear a combinação harmoniosa que vozes opostas ou melodias diferentes estabelecem .

Contraponto

Como técnica composicional, o contraponto estuda a ligação entre diferentes vozes para alcançar um equilíbrio harmonioso . A tendência começou a se desenvolver no século XV e foi imposta à maioria das composições feitas no mundo ocidental, estendendo-se até o presente.

Pode-se dizer que o contraponto aposta em combinar linhas musicais que têm um som muito diferente mas que, quando tocadas simultaneamente, alcançam uma harmonia . A escrita musical de acordo com o contraponto requer que certas regras sejam respeitadas para alcançar a harmonia desejada.

A música de câmara, por exemplo, emprega geralmente quatro vozes: soprano, contralto, tenor e baixo. Através das regras do contraponto, essas vozes mantêm uma independência, embora, por sua vez, elas soam em harmonia .

De um ponto de vista histórico, o contraponto é de importância incalculável na música do Ocidente, que começou na Idade Média. Ao longo do Renascimento, passou por um desenvolvimento especialmente forte, e passou a ter um papel predominante durante o barroco, o classicismo e o romantismo, embora pouco a pouco estivesse perdendo relevância diante de outras técnicas de composição.

Podemos dizer que, com o tempo, os compositores coroaram a harmonia como o princípio organizacional mais importante. Em termos gerais, a harmonia está associada à vinculação de notas simultaneamente para formar acordes, e isso se reflete em uma escrita "vertical" (as notas são colocadas umas sobre as outras na pauta), ao contrário do que acontece com a melodia, que se desenvolve em uma direção "horizontal".

Durante a Renascença, dois dos compositores que merecem destaque quando procuram exemplos de contraponto são Palestrina e Orlando di Lasso ; o primeiro foi originário da Itália e é considerado o mestre do contraponto, enquanto o segundo, francófono, foi o líder da escola romana.

Foi no final do barroco que, segundo os especialistas, o contraponto tocou a perfeição, especialmente através das obras do aclamado Johann Sebastian Bach, entre as quais se destacam a oferta musical, a arte do voo e a chave bem temperada .

A influência de Bach pode ser vista no contraponto ilustrado, particularmente no legado de Wolfgang Amadeus Mozart, que aproveitou essa técnica de composição em muitas de suas últimas criações, como seus quartetos Haydian, compostos entre 1782 e 1785. Ludwig van Beethoven e Franz Joseph Haydn também se destacam pelo uso do contraponto.

Já no romantismo temos as obras de Johannes Brahms, a quem é dito que ele se voltou para o contraponto para combater o tédio. Seu Deutsches Requiem é um claro exemplo de seu uso da fuga ; é uma obra para soprano, barítono, coro e orquestra que medita sobre a vida e a morte a partir de escritos bíblicos.

Em alguns países da América do Sul, isso é chamado de um contraponto ao desafio ou confronto de dois ou mais poetas ou cantores populares . Contrapontos são comuns entre pagadores, para nomear um caso.

Para a linguagem coloquial, um contraponto é um contraste ou oposição que surge entre dois elementos que existem ou são produzidos simultaneamente: "O projeto gerou um contraponto entre os produtores rurais e o governo", "O desempenho do grupo local provocou um contraponto de emoções no público ", " Contrapunto entre os ditos do presidente e as declarações do ministro da economia " .

"Contraponto", finalmente, é o título com o qual o romance "Point Counter Point" do inglês Aldous Huxley foi publicado em nossa língua.

Recomendado